Soizic Stokvis

Orthodoxes-Héthorodoxes: choisir sa ligne
6 avril - 17 juin 2007

Exposition collective sur 4 sites organisée par le 10 neuf, Centre Régional d’Art Contemporain (CRAC) de Montbéliard.


Lieux d’intervention de Soizic:

1. le Campus de Sévenans de l’Université Technologique de Belfort-Montbeliard (UTBM).
2. l’Hôtel de Sponeck à Montbéliard - de style XVIIIe siècle, ce bâtiment abrite la scène nationale de Montbéliard.

Campus Sévenans - Dyptique et extensions au scotch (œuvre éphémère)

Hôtel de Sponeck - Peinture murale

Chantier permanent – Le poids des choses
Atelier Cantoisel
32, rue montant au palais - 89300 Joigny
28 mai - 2 octobre 2006

Murals et sculpture-objet en acier, peinture laque et adhésif de Soizic Stokvis.
Vitrail de Bruno Rousselot.

Lire le texte de Soizic Stokvis à propos de l’Atelier Cantoisel.

Biennale d’Arts Plastiques Le Paysage est dans l’œil de celui qui le regarde
18 mai - 11 juin 2006
Espace 89 - 157, bd Gallieni - 92390 Villeneuve-la-Garenne

17 sérigraphies sur altuglas tirées en un exemplaire unique exposées dans l’atelier de sérigraphie d’Eric Seydoux.

16 mai - 28 juillet 2006
Atelier et Éditions Eric Seydoux, Paris 14e.

4 mai - 8 juin 2006
Le Pavillon - 18, rue du Congo - 93500 Pantin

Au Pavillon à Pantin je suis intervenue sur trois étages, en trois « chantiers » en quelque sorte.

Au rez de chaussée, la « circulation » même de la salle d’exposition me paraissait très intéressante. Au plafond se dessinent des arrondis et des pans coupés dans les angles. J’ai travaillé dans le sens de cette circulation par la mise en place d’une peinture murale et des adhésifs. Le déroulement des formes graphiques peintes sur le mur tend à modifier la perception de l’espace.
Une lecture à plusieurs niveaux de la peinture murale s’installe: les « liens » d’adhésifs industriels jaunes fluorescents renvoient à la succession de plans et de rythmes dans un paysage orthogonal, industriel, les formes circulaires et en lignes de fuite inscrivent un paysage en arrondis, en contraste. Le choix de la couleur noir (plages satinées et mates) s’inscrit dans une volonté de sobriété par rapport à l’histoire et l’environnement du pavillon de banlieue.

En parallèle, les photos au second étage, ajoutent une approche directe de la réalité urbaine, de ses avancées. Il s’agit de photos prises sur le grand chantier du 13è arrondissement. Ici j’ai voulu mettre l’accent sur la terre même du chantier, remuée, travaillée, comme transpercée. Il s’agit de ce moment où la ville transforme définitivement son paysage. Cette terre ne sera bientôt plus visible. On dirait un corps dans un contexte médical qui subit une opération à « terre ouverte ».

Au 1er étage, sur le pallier, se déroulent trois vidéos successives, en boucle, au titre générique : « circulez, il n’y a rien à voir ».

Dans la première se trouvent des plans du chantier du percement du métro devant la gare de Rotterdam et la circulation urbaine qui s’y déroule sans être apparemment perturbée par l’encombrement des travaux. En fond sonore on entend le vacarme d’un marteau piqueur géant. Ce bruit puissant, rythmé comme un battement de cœur, à un niveau sonore égal à la démesure de l’avancée de la ville, crée le lien entre les trois étages de l’exposition. Le son joue ici comme d’un facteur attractif et répulsif, incitant « le regardeur » à venir prendre connaissance de l’origine du bruit, puis de s’en éloigner, en montant au second étage ou à redescendre.

Les deux autres vidéos ont été enregistrées sur le grand chantier du 13e arrondissement. Il s’agit d’ un plan fixe du périphérique vu de loin, au niveau du pont d’Ivry. Au loin, le flot continu des véhicules apparaît comme une succession de pixels. En fond sonore on perçoit la rumeur continue de cette circulation lointaine. La dernière vidéo montre un plan fixe totalement silencieux d’un passage nouvellement créé dans le chantier.

Avec Martine Gélis, Dominique Liquois, Fabienne Oudart et Soizic Stokvis.
26 avril - 27 mai 2006
Galerie Villa des Tourelles, Nanterre.

Soizic Stokvis dit se « placer sur un terrain d’échanges ». D’abord techniquement dans le va-et-vient entre le travail des motifs sur Photoshop et les découpages aux ciseaux ; puis formellement en exerçant la peinture murale, procédé originel reliant la peinture à l’architecture mais ici de qualité industrielle, articulant des pleins, des vides et des flux au mobilier de l’espace d’exposition : chauffage, ventilation, interrupteur … sans pour autant s’arrêter à ce qui délimite ce même espace. La peinture ramène avec elle des traces de l’extérieur à l’intérieur : certaines lignes fluorescentes peintes strient l’espace, telles les sollicitations lumineuses de la ville.

Les déclinaisons de motifs géométriques peints de tons grinçants sont autant d’extensions de la ville standardisée et de son architecture banalisée. Agencés au mur, ils constituent l’imagerie du fonctionnement de la ville, du flux qui l’anime, des circulations journalières, autant de mouvements que ce que nous émettons et recevons constamment dans notre vie quotidienne.

Réseaux urbain, réseaux de communication, de circulation, de transport, d’échanges tissent tout autour de la planète une toile aux lignes de plus en plus denses dont les différentes représentations comme le fonctionnement interne a entraîné un bouleversement radical de l’appréhension de l’espace, des notions de dehors et de dedans, d’intérieur et d’extérieur. En cela, et de fait pour la peinture, des questions à priori purement formelles : le fond et la forme, le plan et la surface, le dessus et le dessous, le visible et le caché se déclinent sous un autre angle aujourd’hui.

Delphine Maurant
Paris, Avril 2006
(extraits)

Avec Nicolas Guiet, Miguel Ange Molina, Fabienne Oudart et Soizic Stokvis.
24 février - 25 mars 2006
Galerie Pitch, Paris.

Sérigraphie originale, triptyque sur Priplak, imprimée et éditée par l’Atelier Eric Seydoux, présentée pour la première fois à la FIAC en octobre 2005.

5 exemplaires signés et numérotés.
2 formats 65,5×72,5 cm et 1 format 65,5×65 cm.

L’Art dans les Chapelles
2 juillet - 11 septembre 2005
Chapelle Saint-Jean, Le Sourn, Morbihan
Peinture murale et extensions aux adhésifs

Face à l’architecture toute entière construite dans un esprit d’élévation je développe une structure de plans successifs, comme si la trame minuscule contenue dans les vitraux débordait pour envahir l’espace.

Certaines lignes fluorescentes strient l’espace, telles les sollicitations lumineuses de la ville. La tension qui naît de la géométrie rigoureuse n’aura qu’un temps, une durée limitée, celle de l’exposition.

Photos F. Talairach.

Lire le texte entier de Soizic Stokvis sur son travail dans la Chapelle Saint-Jean.